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尺寸：H. 26.5 x W. 12 x D. 9.8 cm
年代：9世纪
质地：红铜镀金
风格：尼泊尔
来源：哈佛艺术博物馆
参阅：外部链接
鉴赏：
结施愿印的释迦牟尼佛立像
Standing Buddha Shakyamuni in Varada-mudra

鎏金青铜；铜合金，表面残留汞合金鎏金、冷金，发间有黑色颜料（可能是大漆）
Gilt bronze; copper alloy with traces of mercury amalgam gilding, cold gilding, and, black pigment, perhaps lacquer, in the hair

来源:
Ngor Monastery, gTsan district, Tibet (by 1960's). [Kalimpong Art House], Bombay, India (1960's - July, 1967), sold; to [William H. Wolff], New York (July, 1967-June, 1968), sold; to Mr. and Mrs. John D. Rockefeller 3rd, New York (June, 1968 - c. 1975), sold; to William H. Wolff, New York (c. 1975 - 1980), gift; to Ann L. (“Allison”) Gray, New York (1980 - 2002), sold; to Private Collection (2002 - 2011), partial gift and partially sold; to Harvard Art Museums, 2011.

著录:
Ian Alsop, “The Bronze Standing Buddha in Gupta India and Licchavi Nepal”, Arts of Asia (Hong Kong, November-December 2020), vol. 50, no. 6, pp. 62-75, pp. 73-75, fig. 24

展览:
Re-View: S228-230 Arts of Asia, Harvard Art Museums/Arthur M. Sackler Museum, Cambridge, 05/31/2008 - 06/01/2013
32Q: 2740 Buddhist II, Harvard Art Museums, Cambridge, 12/02/2024 - 01/01/2050
32Q: 1610 Buddhist Art I, Harvard Art Museums, Cambridge, 11/16/2014 - 06/18/2024

这尊雕塑表现了一尊优雅站立于浅莲座上的佛陀，很可能为释迦牟尼佛（历史上的佛陀）。佛陀的右手向下伸展，掌心向外，结施愿印（或称满愿印）；左手抬至肩高，握住衣缘。佛陀身体呈优美的S形曲线，右腿承重，左腿微屈，足部优雅地向前略伸。椭圆形的脸庞上五官位置较低：额头高而宽；眼睛大而宽、半闭；鼻与口小；嘴唇丰满而富有肉感；下巴小巧圆润。头顶明显隆起的肉髻较高、相对较窄，顶部呈圆形。佛陀的头发为细密的海螺状小卷，这些程式化的发卷塑成小小的凸起或半球形珠粒，而非表现细致发环。肉髻上有三层发卷，最顶端有一颗单独的发卷（或可能为宝珠？）。除了肉髻之外，此像上呈现的另一种“三十二相”（即标志“超人”的三十二种超常体征，也是佛陀独特的图像学特征）是拉长的耳垂，尽管也可能将手指与脚趾解读为有蹼，因为经文中有此描述。颈部有三道阴刻的环形纹，形成了肉褶，这在经文中也常有记载。

佛陀身着覆盖下身的僧祇支（内裙），绕腰而系，垂至脚踝处，在两腿之间可见。他还披着僧伽梨（外层袈裟），如披风般搭于双肩；衣摆在身体两侧向外展开，仿佛被微风或佛陀的动作吹拂而起，终止于脚踝上方，其下缘略高于内裙的下缘。两件近乎透明的袈裟紧贴佛陀身体，显露出身形与结构。披风式的僧伽梨在颈部收拢成数层重叠的环形，宛如衣领；衣纹以八个修长的向下抛物线状优雅地垂落于身体上。从双臂垂落、在腿部两侧外展的衣料末端形成起伏的衣褶，与覆盖身体表面的简洁紧绷衣纹形成对比。

佛陀所立的莲座呈椭圆形，顶部平坦；其束腰侧边将莲座分为较短的上层和较高的下层。上层有两排重叠的向上仰莲瓣；下层有三排重叠的向下覆莲瓣，最外一排不仅比其它排更宽，而且铸有装饰纹样。莲瓣纹饰环绕整个底座，因此底座四面满工；相比之下，雕塑背面则素面无纹饰，除了后脑勺呈圆形并覆有细小的海螺状发卷。雕塑的外缘在肩部及两侧略有圆角处理。头发及肉髻上残留有浓重的黑色颜料，可能为漆料。佛陀缺少铸造的“白毫”（即所谓的第三眼，根据经文实际上是毛团而非第三眼），不过在其流传历史的至少某个阶段，很可能曾用冷彩在其位置绘制。面部、身体、衣纹及底座上可见汞镀金痕迹。这尊雕塑原本除了背面之外，通体鎏金。除了镀金磨损以及各处微小磕碰和划痕外，雕塑整体保存状况极佳。背面有大量针尖大小的凹陷气孔，这是铸造瑕疵，而非后来损坏或数百年来的状态变化；实际上，这些气孔非常有趣，因为它们表明这尊雕塑很可能采用水平方向铸造，面部和身体正面朝下——而不是头下脚上倒置铸造——这样铸造缺陷就会出现在背面，而不会出现在佛像正面的任何位置。尽管底座是中空的，但佛陀是实心铸造。底座后壁中央出现的小孔可能是在铸成之后的某个时间在莲座上打出的，或许用于将佛像固定于佛坛（或一个更大更精致的底座上）。

在图齐（Giuseppe Tucci）所著《西藏画卷》（第1卷第206页，图85）中发表的照片里，这尊佛像面部的冷金比现在更多；那些冷金很可能在20世纪下半叶被商人或收藏家去除，以显露出原有的汞镀金痕迹。实际上，面部的冷金并非佛像原有，而很可能是在西藏供奉的多个世纪中陆续施加的。

贴在莲座底部的一张发黄的旧纸标签上，打印的铭文将佛像标识为“释迦牟尼”，并归类为尼泊尔造像；标签上包含编号“#68-12”，表明这是约翰·D·洛克菲勒三世夫妇在1968年收藏的第12件亚洲艺术品。我曾担任纽约亚洲协会洛克菲勒三世收藏的第一任馆长（1980-1986年），因此非常熟悉这类洛克菲勒收藏标签，可以证实这确实是洛克菲勒收藏的标签。上面有一个白色压敏标签，用德文手写体的蓝色墨水写着“Ann L. Gray 财产”，这是威廉·H·沃尔夫用圆珠笔手写的，他在1980年将这尊佛像赠予安·L·格雷时将此标签贴在佛座上的洛克菲勒收藏标签之上。

这尊佛像很可能在其大部分历史时期中都位于西藏。我们无法确知它是何时从尼泊尔传入西藏的。但尼泊尔与西藏的藏（gTsan）地区自古以来联系紧密，因此它有可能在铸造后不久就进入了西藏。无论如何，佛像必定在西藏度过了许多世纪，直到1950年代或1960年代离开西藏前往印度。

佛陀的身躯展现出微妙的优雅和造型感，具有明显的感官魅力。外轮廓清晰而完美，放松的姿态和衣物的波动边缘传达出一种动感。古典特征依然存在——鹰钩鼻、半闭眼、丰满的嘴唇——反映出通过犍陀罗传承而来的遥远古希腊罗马雕塑的影响（见Pal，《尼泊尔：众神年轻之地》第60-71页，第2号）。基于印度笈多时期（320-600年）的雕塑，此像优雅地融合了马图拉和萨尔纳特（均为北方邦城市）的佛像风格特征。这两座城市是笈多印度的重要艺术中心，为我们留下了一些有史以来最精美的石雕佛像。然而，尽管它们产出了大量石雕作品，马图拉和萨尔纳特都没有已知的笈多时期铜铸佛像（见Pal，《亚洲之光》第201页，第85号）。

此尊佛陀袈裟的处理方式，衣纹显著，遵循了马图拉模式。但在其本质特征——衣袍的透明感、身体的纤细优雅以及面容特征——上，这尊造像更典型于萨尔纳特而非马图拉（见Pal，《亚洲之光》第201页，第85号）。

与这尊铜像最为接近的印度模型，很可能是洛杉矶郡艺术博物馆收藏的一尊铜质释迦牟尼佛立像：Pratapaditya Pal 等编，《亚洲之光：亚洲艺术中的释迦牟尼佛》，展览图录，洛杉矶郡艺术博物馆（洛杉矶：洛杉矶郡艺术博物馆，1984年），第101页，图录第85号。

最为接近的两件尼泊尔雕塑收藏于伦敦大英博物馆：一尊释迦牟尼佛立像，手势与此像相同，大英博物馆策展人定为9-10世纪（编号1969.4-19.1）；另一尊为弥勒佛坐像，双手结转法轮印，大英博物馆策展人定为10世纪（编号1969.7-13.1）。两件雕塑的图片见 Chandra L. Reedy，《喜马拉雅青铜器：技术、风格与选择》（特拉华州纽瓦克：特拉华大学出版社；伦敦：联合大学出版社，1997年），第225页图N233（1969.4-19.1）及第227页图N238（1969.7-13.1）。其中释迦牟尼佛立像（大英博物馆，1969.4-19.1）亦发表于 Pratapaditya Pal，《尼泊尔艺术》第1部《雕塑》（莱顿与科隆：E.J. Brill，1974年），图版173（定为9-10世纪）。